제83회 베니스 국제 영화제가 열리고 있는 이탈리아 베니스의 파라초 델 시네마 전경. 사진 김은진. “영화가 다른 사람의 경험을 정직하게 들여다보는 것이라면, 영화는 근본적으로 그리고 불가피하게 정치적이다.” 12일 폐막하는 올해 베니스에서 이 말은 단순한 개막식의 수사로 끝나지 않는다. 가자 전쟁부터 국가권력과 전쟁의 기억, 노동과 계급까지 현실과 밀착한 문제들이 경쟁작 곳곳에 등장했다. AP통신은 올해 영화제를 “세계가 처한 상태와 씨름한 영화제”로 요약했다. 영화와 정치의 관계는 국제영화제의 오래된 논쟁이다. 그러나 최근 몇 년간 전쟁과 인권, 표현의 자유를 둘러싼 갈등이 이어지면서 질문은 더욱 구체적으로 바뀌고 있다. 정치적인 영화를 상영해야 하는가를 넘어, 현실의 갈등 앞에서 영화와 영화제는 어떤 태도를 취해야 하는가가 논쟁의 대상이 된다. 올해 유럽 주요 영화제의 심사위원장들은 이 질문에 서로 다른 답을 내놓았다. 지난 2월 베를린의 빔 벤더스 감독은 “영화는 세상을 바꿀 수 있지만 정치적인 방식으로는 아니다”라고 말했다. 5월 칸의 박찬욱 감독은 예술과 정치를 대립시키는 것 자체가 이상하다면서도 정치적 주장의 정당성이 작품의 예술성을 보증하지는 않는다고 선을 그었다. 그리고 9월 베니스의 매기 질렌할은 타인의 경험을 진실하게 바라보는 영화라면 이미 정치적일 수밖에 없다고 말한다. 세 사람의 발언을 각 영화제의 공식 입장과 동일시할 수는 없지만, 같은 질문이 올해 세 영화제에서 거듭 제기됐다는 사실은 영화와 정치의 관계가 다시 국제영화제의 주요 화두가 됐음을 보여준다. 올해 베니스 경쟁작, 정치적 현실을 영화 속으로 실제로 올해 베니스 경쟁작들은 정치적 현실을 다양한 거리에서 끌어들인다. 이창동 감독의 《가능한 사랑》은 정리해고와 계급의 문제를 두 부부의 관계와 욕망 안으로 가져오고, 마이 엘투키(May el-Toukhy) 감독의 《우먼 언노운(Woman Unknown)》은 전후 덴마크에서 독일군과 관계를 맺었다는 이유로 낙인찍힌 여성의 삶을 통해 전쟁 이후에도 지속되는 여성에 대한 폭력과 침묵을 바라본다 릴게임 . 마틴 맥도나(Martin McDonagh)의 《와일드 호스 나인(Wild Horse Nine)》 역시 1970년대 칠레와 미국 중앙정보국(CIA)의 개입을 배경으로 정치와 개인의 관계를 파고든다. 그중 영화제 막판 가장 큰 반응을 끌어낸 작품 가운데 하나가 유발 아브라함(Yuval Abraham)과 레이철 조르(Rachel Szor)의 다큐멘터리 《나자(NAZA)》다. 당초 발표된 경쟁부문에는 없었던 이 작품은 영화제 개막을 앞두고 마지막 경쟁작으로 추가됐다. 영화는 가자 전쟁에 관여한 이스라엘 정보기관 관계자와 군인 24명의 익명 증언을 통해 팔레스타인 민간인 공격이 어떤 판단과 시스템 속에서 이뤄지는지를 추적한다. 《나자》의 성취는 증언을 확보했다는 저널리즘적 가치에만 있지 않다. 인물의 얼굴을 지우고 어둠 속에 목소리만을 남기는 형식은 관객을 증언자들의 모호한 윤리와 마주하게 한다. 이는 취재와 증언이라는 저널리즘의 재료가 영화에서 어떻게 미학적으로 확장될 수 있는지를 보여준다. 10일 살라 그란데에서 열린 공식 상영에서는 엔딩 크레디트가 오른 뒤 약 25분간 기립박수가 이어지며 베니스영화제 역대 최장 기립박수를 세웠다. 객석 곳곳에서는 팔레스타인 국기가 펼쳐졌고, 한때 진행요원들이 이를 제지하려는 듯한 움직임을 보였지만 결국 그대로 두었다. 베니스 비엔날레는 이탈리아 정부가 팔레스타인을 국가로 공식 승인하지 않는다는 이유로 영화제 차원에서 팔레스타인 국기를 게양하지 않고 있다. 이날 객석에서 나온 팔레스타인 국기는 영화제의 결정이 아니라 관객들의 자발적인 행동이었던 셈이다. 물론 이러한 객석의 반응을 단순히 작품에 대한 찬사로만 읽기는 어렵다. 그러나 영화가 실제 논쟁과 행동을 불러일으켰다는 .에서, 올해 베니스의 영화와 현실 정치가 얼마나 가까운 거리에 놓여 있는지를 보여주는 장면이기도 했다 바다이야기게임다운로드 . 영화제는 정치에 어디까지 개입해야 하나 베니스영화제를 둘러싼 정치적 논쟁은 사실 《나자》가 상영되기 전부터 시작됐다. 영화인 200여 명이 참여한 ‘베니스4팔레스타인(Venice4Palestine)’은 영화제와 영화계가 팔레스타인 문제에 보다 분명한 태도를 취할 것을 요구했다. 영화제 측이 개막 전 전통적으로 열어온 심사위원단 기자회견을 취소하려 한다는 논란이 일자 반발이 이어졌고, 결국 기자회견은 예정대로 열렸다. 이는 국제영화제가 반복해서 마주하는 오래된 질문이기도 하다. 영화제는 작품을 선정하고 보여주는 문화행사에 머물러야 하는가, 아니면 전쟁과 인권처럼 영화가 다루는 현실에 대해서도 입장을 밝혀야 하는가. 칸과 베를린, 베니스 같은 국제영화제는 이 질문에 같은 방식으로 답하지 않는다. 영화제를 둘러싼 역사와 운영구조, 정치적 환경이 서로 다른 만큼 현실 정치와 거리를 설정하는 방식에도 차이가 있다. 그러나 최근에는 작품뿐 아니라 어떤 영화를 경쟁부문에 올리는지, 누구에게 발언의 장을 제공하는지, 논쟁적인 정치적 사안에 영화제가 침묵하는지까지 영화제의 선택으로 읽히는 경우가 많아지고 있다. 제83회 베니스 국제 영화제 공식 초청작인 이창동 감독의 '가능한 사랑'이 베니스 현지에서 뜨거운 반응을 얻고 있다. 사진 김은진. 올해 베니스는 그 질문을 피하기 어려운 영화제다. 단지 정치적인 작품이 많아서가 아니라, 어떤 작품을 경쟁부문에 선택하고 누구에게 발언의 기회를 주는가 등 영화제 자체의 결정 역시 정치적 판단으로 여겨지고 있기 때문이다. 21편 중 여성 단독 연출 극영화는 한 편 대표적인 것이 경쟁부문의 성비다. 올해 황금사자상을 놓고 경쟁하는 21편 가운데 여성이 단독으로 연출한 극영화는 마이 엘투키의 《우먼 언노운》 한 편뿐이다. 《나자》의 레이철 조르를 포함하더라도 여성 감독이 참여한 경쟁작은 두 편에 불과하다. 릴게임 온라인 씨엔조이 지난해 여성 감독 작품이 여섯 편이었던 것과 비교해 크게 줄었다. 엘투키는 이를 개인의 문제가 아니라 영화산업의 “구조적 문제”라고 말한다. 자신 역시 영화학교 졸업 후 첫 장편의 제작비를 마련하는 데 6~7년이 걸렸으며, 같은 시기 남성 동료들은 훨씬 빠르게 영화를 만들 수 있었다고 설명했다. 제작 기회의 차이가 결국 어떤 영화가 만들어지고 주요 영화제에 도달할 수 있는지에도 영향을 미친다는 문제다. 베니스의 예술감독 알베르토 바르베라는 올해 출품작 가운데 여성 감독 작품이 24%에 불과했고 지난해 30%보다 감소했다며, 경쟁작 선정은 성별이 아니라 작품의 예술적 완성도를 기준으로 이뤄졌다고 설명한다. 반면 매기 질렌할은 여성 감독이 제작비를 확보하기 어려운 영화산업의 “구조적인 문제”를 지적한다. “누가, 무엇이 좋고 가치 있는지 결정하는가.” 질렌할이 개막 기자회견에서 던진 이 질문은 영화뿐 아니라 영화제의 선택과 역할에 대해서도 생각하게 한다. 베니스와 같은 국제영화제의 선택은 작품의 국제적 평가와 배급은 물론, 감독이 다음 작품을 제작할 기회에도 영향을 미친다. 따라서 누구의 영화가 소개되고, 누구에게 경쟁할 기회가 주어지는가는 영화산업의 기회와 자원이 어떻게 배분되는가라는 문제와도 무관할 수 없다. 질렌할의 질문은 그래서 올해 베니스에서 제기된 서로 다른 논쟁을 결국 하나의 지.으로 모은다. 결국은 누가 선택하고, 누구에게 말할 기회가 주어지며, 무엇을 가치 있는 영화로 인정할 것인가의 문제인 것이다. 전쟁을 다룬 영화에서 누구의 목소리를 들려줄 것인가. 타인의 고통을 카메라로 기록하는 것은 어디까지 가능한가. 여성 감독의 영화가 만들어질 기회 자체가 적은 상황에서 영화제의 ‘예술성’이라는 기준은 완전히 중립적일 수 있는가. 제83회 베니스국제영화제에서 정치란 특정한 몇 편의 영화가 선택한 소재만을 뜻하지 않는다. 무엇을 보여주고, 누구의 목소리를 들으며, 무엇을 가치 있는 영화로 선택할 것인가. 올해 베니스가 던지는 정치적 질문은 결국 영화와 영화제가 세계를 바라보는 방식 자체를 향하고 있다. 팔레스타인 국기가