26일 예술의전당에서 펼쳐진 '세종솔로이스츠와 이안 보스트리지의 말러'. 세종솔로이스츠 제공 말러 가곡집 '소년의 이상한 뿔피리'의 수록곡 '북치기 소년'이 끝났지만 테너 이안 보스트리지는 한동안 움직이지 않았다. 무대를 이끈 지휘자 윤한결도, 세종솔로이스츠의 연주자들도, 관객까지도 섣불리 박수를 치지 않고 기다렸다. 한참의 정적 끝에야 보스트리지가 천천히 몸을 움직였다. 노래 가사처럼 교수형 집행장으로 향하며 동료 군인들과 세상에 하직 인사를 건넨 소년병이 다시 돌아오지 못한 듯한 순간이었다. 26일 예술의전당 콘서트홀에서 열린 '세종솔로이스츠와 이안 보스트리지의 말러'는 연주자와 관객 모두의 몰입도가 높은 무대였다. 보스트리지는 말러의 가곡집 ‘소년의 이상한 뿔피리’와 연가곡 ‘방황하는 젊은이의 노래’를 불렀다. 가곡에 앞서 세종솔로이스츠는 1부에서 말러가 편곡한 베토벤 현악사중주 '세리오소'를, 2부에서는 슈만의 현악사중주 1번을 연주했다. 보스트리지의 말러는 아름답게 다듬어진 성악과는 거리가 있었다. 목소리는 때로 날카롭게 갈라지고 선율은 불안하게 흔들렸다. 하지만 기술적 한계로 인한 흔들림이라기보다 인물의 감정을 따라가는 과정처럼 들렸다 모바일 바다이야기황금고래 . 몸을 기울이고 고개를 떨구며 노래 속 인물의 감정 안으로 들어가는 모습은 가곡 리사이틀이라기보다 오페라의 한 장면처럼 보이기도 했다. 그는 공연 전 서면 인터뷰에서 "분석은 더 자유롭게 노래하기 위한 준비 과정일 뿐, 해석은 공연하는 순간 음악 속에서 살아나는 것"이라고 했다. 영국 케임브리지대와 옥스퍼드대에서 철학과 역사학을 공부한 '학자' 보스트리지 대신, 이날 무대 위에는 사랑을 잃고 방황하는 젊은이와 전쟁 속에서 죽음을 맞는 병사가 있었다. 26일 예술의전당에서 펼쳐진 '세종솔로이스츠와 이안 보스트리지의 말러'. 세종솔로이스츠 제공 1부 '소년의 이상한 뿔피리'에서 그는 높은 음역의 날카로운 절규와 낮은 음역의 깊은 목소리로 공포와 절망, 체념을 오갔다. 2부 '방황하는 젊은이의 노래'에서는 실연한 젊은이가 사랑과 분노, 절망 사이를 헤매는 네 곡을 섬세하고 예민하게 풀어냈다. 그는 "61세가 되면 20대 때보다 더 많은 기억과 경험을 품고 노래할 수 있다"고 말했다. 그래서인지 이날의 '방황하는 젊은이'는 젊은이의 풋풋한 사랑이라기보다, 이미 그 시간을 지나온 사람이 오래전의 감정 속으로 다시 걸어 들어가는 듯했다 야마토게임공략방법 . 젊음의 불안과 그 불안을 기억하는 사람의 시간이 모두 담긴 목소리였다. 이날 연주된 ‘방황하는 젊은이의 노래’는 작곡가 콜린 매튜스가 보스트리지를 위해 편곡한 2017년 초연 버전이다. 체임버 오케스트라인 세종솔로이스츠는 보스트리지의 미세한 숨결과 목소리의 균열까지 잘 드러냈다. 두 번째 곡 '아침에 들을 거닐면'의 주요 선율은 말러 교향곡 1번 1악장에 그대로 등장한다. 최근 국내 무대에서 말러 교향곡을 만날 기회가 부쩍 늘어난 가운데 이날 공연은 거대한 오케스트라의 말러를 다른 방향에서 돌아볼 수 있는 자리이기도 했다. 말러가 자신의 교향곡을 '하나의 세계'로 생각했던 것처럼, 가곡과 교향곡은 서로 떨어진 작품이 아니라 같은 세계의 다른 장면이었다. 이번 공연은 세종솔로이스츠가 주축이 돼 25일 개막한 제9회 힉엣눙크! 뮤직 페스티벌의 두 번째 무대다. '힉엣눙크(Hic et Nunc)'는 라틴어로 '여기, 지금'을 뜻한다. 클래식 음악을 오늘의 맥락에서 새롭게 바라보고 동시대의 창작과 혁신적 시도를 함께 소개하는 축제로, 다음 달 3일까지 이어진다. 26일 예술의전당에서 펼쳐진 '세종솔로이스츠와 이안 보스트리지의 말러'. 세종솔로이스츠 제공 트홀에서 열린 '세